Chiara Lisi

Canto Pop

 

Chiara Lisi, classe 1988, inizia il suo percorso di formazione musicale con il M°Alessandro Vessella per poi proseguire con il M°Luca Pitteri. Dopo aver conseguito il diploma di maturità artistica, approfondisce gli studi musicali presso il Conservatorio di musica “L.Refice” di Frosinone dove perfeziona la tecnica vocale con Anna Maria Di Marco e Cinzia Spata, e nel 2014 consegue il Diploma accademico di I livello in Canto pop e discipline musicali. Nel 2020 consegue il Diploma accademico di II livello in Canto nella musica da camera, sotto la guida delle insegnanti Monica Carletti e Barbara Lazotti. 

Dal 2012 al 2019 si esibisce come Cantante solista dell’Orchestra Pop del Conservatorio di Frosinone in diversi eventi e manifestazioni nazionali; Dal 2016 al 2017 lavora nel recital Belcanto, the Luciano Pavarotti heritage durante le tournée in Italia, Svizzera e Romania, con la compagnia ArsLabItaly, con la direzione musicale del M°P.Menchise. Nel 2018 si esibisce al Festival del Cinema di Maratea con l’Orchestra Sinfonica Lucana. Dal 2018 ad oggi interpreta il ruolo de La Fedele nell’Opera Musical Actor Dei, l’attore di Dio, esibendosi in numerosi teatri e piazze italiani.

Partecipa, come vocalist, a diverse trasmissioni televisive: nel 2008 è in onda su Radio TV CHIN International (Toronto). Nel 2010 partecipa a Domenica In, RAI UNO, nel 2011 a Mezzogiorno in Famiglia, RAI DUE

Si è aggiudicata importanti riconoscimenti in concorsi canori nazionali, nei quali si è esibita con brani inediti dei quali è compositrice ed autrice, collaborando con il M°Diego Calvetti.

Francesca Carbonelli

Canto Jazz

 

Francesca Carbonelli

Nasce a Roma il 20 febbraio del 1996 in una famiglia di musicisti.

Dal 2008 al 2013, prende parte a laboratori corali e studia Canto jazz presso il Saint Louis College of Music con Nina Pedersen, Pierluca Bonfrate, successivamente Canto pop con Diego Caravano e Marco D’Angelo.

Si laurea con 110/110 al Triennio in Canto Jazz presso il Conservatorio Alfredo Casella (L’Aquila) e termina il percorso Magistrale in Conservatorio a L’Aquila con 110\110 e lode nel 2021 a 24 anni.

Vincitrice del “Premio Best talent” nel settore jazz nel Fara Music Festival 2017 con l’insegnante Cinzia Spata e più di recente cantautrice vincitrice del “Premio nazionale delle Arti – sezione Pop Rock” assegnato l’11 dicembre 2021 a Benevento dal Ministero Università e Ricerca.Partecipa a vari corsi e masterclass di perfezionamento per cantanti jazz tra cui quello con Elisa Mini al Tuscia in jazz camp. Amante dell’arrangiamento e della polifonia, dal 2017 dirige il“Coro Del Fiore Blu” proponendo concerti in teatri e scuole nel territorio del Comune di Marino.Nel 2017 viene scelta come corista di Karima nel progetto “Anime Nuove” diretto dal maestro Diego Caravano.Da settembre 2018 viene scelta come cantante dell’ART LAB, Laboratorio di Musica d’insieme elettronica guidato da Serena Brancale.Nel 2019 ottiene una borsa di studio per diplomarsi al corso Autori al CET (Centro Europeo di Toscolano) –scuola di Mogol. Nello stesso anno, ottiene la Certificazione di 1 e 2 livello in Tecnica vocale EVT con Alejandro Saorin Martinez e l’attestato di frequenza al convegno internazionale “La Voce Artistica 2019” a Ravenna diretta da Franco Fussi.

Compositrice, cantante, nel 2022 partecipa su RAI1 come concorrente a Tali e Quali show, si esibisce come corista in vari Festival nazionali e compone arrangiamenti corali per artisti emergenti.

Infine, incide nel 2022 i brani del suo primo Ep in uscita nel 2023.

Nel 2022 è fondatrice, arrangiatrice e direttrice del Coro dell’Accademia Romana.

Beatrice Rigillo

Canto Moderno

 

Beatrice Rigillo nasce a Roma il nel 1995. Inizia a esibirsi nei locali della sua città natale a 14 anni come cantante solista in varie formazioni.

Studia canto moderno presso il Saint Louis college of Music, a cui affianca lo studio del sax tenore seguita dal maestro Flavio Ianiro.

Parallelamente coltiva la passione per il musical e il teatro, studia presso la New York Film Academy a New York e frequenta corsi e masterclass di teatro e cinema a Roma. È la protagonista del musical “La famiglia Addams “ con la compagnia Compagni di scena nel 2019. Attualmente è parte dell’organico Comemammamhafatto, lavora come corista e sassofonista per la band toscana The Uncertain (con la quale è stata in tour per tutta L estate 2019) e prosegue con il suo progetto Subba and the roots con il quale nel 2019 vince il bando nazionale nuovo Imaie del valore di 15.000€.

La sua principale ispirazione è la black music, ma i suoi generi preferiti passano anche per Broadway e per il pop.

Chiara Sella

Pianoforte Classico

 

Laureata in Pianoforte classico presso il Conservatorio Santa Cecilia

Chiara Sella nasce a Roma nel 1995 e intraprende lo studio del pianoforte sin dall’infanzia, facendo esperienza anche in diversi concorsi (tra cui il Concorso internazionale “Valeria Martina a Massafra”, III premio, e il Concorso Nazionale “Giulio Rospigliosi”, III premio) e frequentando numerose Master Class con pianisti internazionalmente riconosciuti, tra cui Ivan Donchev e Gilda Buttà.  Si diploma presso il Conservatorio Santa Cecilia (M° Curti-Gialdino), dove ha l’opportunità di esibirsi con Lang Lang per l’evento “101 pianisti”, e compie tale percorso in parallelo con il Corso di Laurea in Psicologia e Salute (presso La Sapienza).

Attualmente è docente di pianoforte e prosegue la sua attività musicale esibendosi per diverse occasioni sia in Italia (presso la Hall del Policlinico Gemelli, la Feltrinelli, la Biblioteca Vaccheria Nardi, per l’associazione AIDO ecc.), che all’estero (Peterskierche e Yamaha Hall a Vienna).

Accosta il percorso di musica classica a un progetto di cantautorato (clairedemilune), attraverso il quale ha pubblicato due singoli originali in collaborazione con Matteo Gabbianelli.

Eleonora Belfiore

Canto Pop

 

Laureata in canto jazz ad indirizzo pop presso il conservatorio di musica “Licinio Refice” di Frosinone.

Eleonora Belfiore nata a Roma il 30 gennaio 1992.

ESPERIENZE DI FORMAZIONE MUSICALE: ha iniziato a studiare musica all’età di 8 anni, approfondendo lo studio del flauto dolce e del flauto contralto. All’età di 10 anni ha iniziato gli studi classici di pianoforte. All’età di 11 anni ha cominciato il percorso di studi di canto moderno presso scuole di musica, partecipando a vari concorsi canori in varie città di Italia. All’età di 15 anni ha frequentato la scuola di musica Studio1, dove ha approfondito gli studi di canto e di pianoforte complementare sotto la guida degli insegnanti Chiara Vecchio e Raf Ferrari, contemporaneamente frequentava laboratori di musica d’insieme pop e jazz gestiti da Maestri come Daniele Fiaschi, Martino Onorato, Andrea Grossi, Stefano Fresi, Mike Applebaum e infine Massimo e Claudio Rosari con cui collabora tuttora. Nel 2015 ha frequentato il corso di Voicecraft di 1°e 2°livello con il M° Gabriella Scalise. Laureata in canto jazz ad indirizzo pop presso il conservatorio di musica “Licinio Refice” di Frosinone. Durante gli anni del conservatorio ha avuto modo di approcciare allo studio del canto lirico con il M° Barbara Lazzotti, cantante lirica affermata. Con lei ha avuto modo di partecipare a vari seminari sulla vocalità contemporanea, sulla musica di avanguardia del ‘900 e, l’ultimo nel 2019, sulle poesie musicate di Garcia Lorca di cui ne è stata fatta una rappresentazione teatrale presso l’auditorium del conservatorio. Nel 2017 ha partecipato ad una masterclass “Didatticanto”; organizzata da Annamaria Di Marco e Stefania Del Prete, con la partecipazione della foniatra Silvia Spinelli e il Dott. Marco Cappelletti fisioterapista del metodo Raggi. Ha studiato tecniche d’improvvisazione jazz e di interpretazione con il M° Ilaria Viola. Nel 2018 ha iniziato a studiare flauto traverso con il M°Evi Baba. Nel 2019 inizia il corso ORFF-Schulwerk, presso il CDM. Nel 2020 partecipa ad una masterclass di musica brasiliana, presso il Narni Festival, con i Maestri Themis Rocha, Gianluca Persichetti e Stefano Rossini.

 

Martina Lucignano

Pianoforte Moderno

 

Intraprende lo studio del pianoforte all’età di 12 anni; consegue il diploma presso il liceo musicale di Latina sotto la guida delle insegnanti Grazia Voglino e Gigliola Di Libero. Studia per 7 anni musica classica, frequentando anche i seminari del Conservatorio di Latina. Vince numerosi premi nei concorsi regionali ed interregionali in formazione da musica da camera e come solista, classificandosi nei diversi concorsi al primo assoluto, primo e secondo posto.

Ha studiato pianoforte moderno con Pierpaolo Principato, Michele Papadia e Dario Zeno.

Si aggiorna e prosegue gli studi in ambito moderno presso il Saint Louis College of Music conseguendo la laurea triennale in Pianoforte Jazz indirizzo Popular e studia con Antonio Solimene, Vincenzo Presta, Daniele Chiantese, Andrea Rosatelli, Federica Zammarchi, Davide Aru, Danilo Cherni, Gianluca Podio, Serena Brancale, Dario Giacovelli.

Nel 2017 entra a far parte del team di insegnanti della scuola di musica Ladybird Project di Roma come insegnante di pianoforte.

Nello stesso anno viene selezionata come pianista per la St. Louis Medium Combo diretta dal Maestro Solimene ed entra a far parte della Soul Train Revolution Orchestra diretta dal Maestro Papadia, con la quale si esibisce presso il teatro Eliseo di Roma.

Inizia, inoltre, a collaborare nella realizzazione del progetto del cantautore romano Redh come arrangiatrice e musicista. Con  questo artista si raggiungono da subito numerosi successi: partecipazioni a festival regionali, aperture di concerti e band affermate, numeri di ascolto in streaming superiori ai 70.000 in una sola settimana. Il successo li porta ad essere presto inseriti in due playlist ufficiali di Spotify, “Viral 50” e “New Music Friday” e a firmare un contratto con in noto editore  Kobayashi e con l’ufficio stampa Sfera Cubica.

Suona con artisti di grande spessore, quali Serena Brancale e Fabrizio Bosso.  

Nel 2017 inizia una collaborazione con Flaminia Lobianco (corista di Gazzelle), creando un duo chiamato FayTwo, con la quale riarrangiano canzoni della scena pop italiana ed internazionale, da Cesare Cremonini ad Ed Sheeran.

Nel 2018 entra a far parte della Saint Louis Pop Orchestra diretta dal Maestro Vincenzo Presta e collabora con il Maestro Giuseppe Vessicchio, Tullio de Piscopo, Roy Paci e Diodato, vincitore del Festival di Sanremo 2020.

L’Orchestra si è esibita presso affermati teatri di Roma tra i quali il Teatro Eliseo e l’Auditorium Parco della Musica.

Ad agosto 2019 entra a far parte della band di Porthos, cantautore toscano, con il quale si esibisce a settembre 2019 all’Auditorium Parco della musica.

Nello stesso anno ha partecipato all’arrangiamento e produzione di alcuni brani della cantautrice siciliana Alessandra Formica che sono in fase di pubblicazione.

A settembre 2019 entra a far parte del team di insegnanti presso la scuola di musica Emma Re di Palestrina come insegnante di Pianoforte e Songwriting.

Attualmente frequenta il corso di laurea magistrale in Songwriting presso il Saint Louis College of Music e studia con alcuni dei più grandi songwriter e produttori italiani quali Podio Gianluca, Silvestri Paolo e Balestrieri Fabio.

A settembre 2020 entra a far parte della Band di Maria Faiola, cantautrice romana.

Da luglio 2020 collabora come arrangiatrice e produttrice presso lo studio di registrazione Synthesia di Roma.

Lewis Saccocci

Pianoforte Classico/Jazz

 

Nato a Roma nel 1989, Lewis Saccocci inizia giovanissimo lo studio del pianoforte classico, si perfeziona presso il conservatorio S. Cecilia di Roma, dove si laurea cum Laude in Pianoforte Jazz.

 

Si esibisce in vari Festival, come:

Pozzuoli Jazz Festival, Tuscia in Jazz, Il Jazz italiano per le terre del sisma, Maratea Jazz Festival, Piacenza Jazz Festival, Fara Music Festival, Gasparo da Salò.

 

Collabora e registra con:

 

Robertinho de Paula quartet (GB SmoothNotes 2015)

 

Reinaldo Santiago Quintet, “No Name” (AlfaMusic 2016)

 

Jimbo Tribe, “Jimbology” (Alfamusic 2016)

 

Bear Trip, “Bear Trip” (Emme Record, 2018)

 

Jimbo Tribe, “Rite of Passage” (AlfaMusic 2018)

 

Matthew Herbert Big Band, “The state between us” (Accidental Records, 2019)

 

Paolo Damiani (Silenzi Luterani, AlfaMusic 2019)

 

Laura Sciocchetti quartet (“Characters”, Filibusta Records, ottobre 2020)

 

Ha studiato con:

Daniela Morelli, Stefano Sabatini, Danilo Rea, Amedeo Tommasi, Cinzia Gizzi.

 

Suona e collabora con:

 

Daniele Tittarelli, Fulvio Sigurtà, Claudio Corvini, Mario Corvini, La New Talents Jazz Orchestra, Roberto Gatto, Ettore Fioravanti, Carla Marcotulli, Bruce Ditmas, Paolo Damiani, Marcello Rosa, Antonello Salis, Massimo Moriconi.

Emanuele Triglia

BASSO ELETTRICO

Nato a Reggio Calabria nel 1992, all’età di dodici anni si avvicina alla musica praticando pianoforte e chitarra, per poi dedicarsi interamente allo studio del basso elettrico. Conseguita la maturità, si trasferisce a Roma, dove, studiando con Marco Siniscalco, si laurea al Saint Louis College Of Music. Lavora come session-man e producer per diversi progetti discografici. Nel 2015, è bassista per WrongOnYou (Carosello Records).

Dal 2016, lavora come bassista e producer per Ainé (Universal Music). Nello stesso periodo lavora come bassista e producer anche per Davide Shorty (Sony, Macro Beats). A Gennaio 2017 rilascia il suo primo album “K.O.I.” (Totally Imported), in qualità di producer. Nel 2018, è bassista e producer per i Figùra (InchPerSecond), collaborando con artisti della scena hip hop internazionale come Illa J, Frank Nitt, Botni Applebum, Maro. Nello stesso periodo prende parte al tour europeo di Alex Han (sassofonista per Marcus Miller) suonando “Spirit”, album nominato ai Grammy Awards.

Attualmente lavora come session man (dal vivo e in studio) e producer.

Discografia:

  1. Egreen, Craig G, The Wza – The Wza Present OG’s – Original Grown Shit
  2. Canarie – Tristi Tropici
  3. Raffaele Sperati – Solace
  4. Karhys – High Sign
  5. Karhys – Obviously
  6. Ainé – Niente Di Me (Universal Italia-Totally Imported)
  7. Figùra – Place To Be (InchPerSecond)
  8. LNDFK – Pocket P Song (Factory Flaws)
  9. Hesanobody – Mourning The Ghost (StreetMission Records)
  10. Ainé – UNI-VERSO (Universal Italia-Totally Imported)
  11. SEME – Outro (prod. Alsogood Ensemble)_Hunter
  12. Concerto – MAIONLI_WhatAboutConcerto?
  13. Davide Shorty – Straniero (MacroBeats)
  14. Emanuele Triglia – K.O.I.
  15. Davide Shorty – Cosa Vorrei (MacroBeats)
  16. Ainé – Leave Me Alone_Generation One (Totally Imported)
  17. WrongOnYou – The Mountain Man (Carosello Records)
  18. ThrowBack – Verso
  19. ThrowBack – Waves
  20. Syndrome – Funk Fugue
  21. Syndrome – Appearance

 

Paolo Zou

CHITARRA MODERNA/JAZZ

 

Paolo Zou nasce a Roma, il 22/05/1992.

Percorsi di studio:

2003 – Inizia privatamente gli studi di chitarra moderna con il maestro Paolo Liguori.

2008 – Inizia degli studi di musica d’insieme, solfeggio e strumento, presso la scuola di Musica Popolare

di Testaccio, con il maestro Angelo Schiavi.

2010 – Entra nel corso di chitarra Jazz moderna presso il Saint Louis College of Music, studiando con i Maestri

Dario LaPenna, Roberto Gatto, Javier Girotto, Maurizio Giammarco, Antonio Solimene, Cristiano Mastroianni,

Nico Stufano, Rosario Giuliani.

2015 – Masterclass di chitarra Jazz con Kurt Rosenwinkel.

2016 – Masterclass di chitarra Jazz con Mike Stern.

2016 – Finisce gli studi presso il SLMC laureandosi in chitarra Jazz moderna con 110 e lode. Presenta un metodo chitarra Jazz moderna basato sull’analisi e le trascrizioni di 4 chitarristi moderni (Julian Lage, Kurt Rosenwinkel, Gilad Hekselman, Jonathan Kreisberg).

2017 – Prende lezioni private con il chitarrista Fabio Zeppetella.

Esperienze concertistiche e di Registrazione:

2008 – Entra nel gruppo di Biagio Conte (Cantautore Salernitano).

2008 – Fonda gli Uoz trio (Progetto con formazione chitarra/basso/batteria, di stampo Jazz).

2008 – Entra nel neonato gruppo Reggae/Ska Inna Cantina, con il quale compone e registra 3 album (uno indipendente e due sotto l’etichetta di Tommaso Piotta).

Durante gli anni, il gruppo accompagna artisti come: Brusco, Piotta, Adriano Bono, Radici Nel Cemento, e suona in tutti i principali locali Romani (Piper Club, Brancaleone, Atlantico, Acrobax, Intifada) nonché all’estero (Grecia – Paxos Reggae festival, Spagna – Rototom Sunsplash, Inghilterra).

2013 – Fonda il duo elettronico (Chitarra e Dj) The Freak Show con il quale apre ad artisti come Zomboy e Telekinesis, compone e produce cinque EP, di cui due usciti in maniera indipendente in Italia, uno in Germania con la “C Records”, ed uno in Inghilterra presso un etichetta Londinese.

2015 – Fonda (e compone le musiche) i Dumbo Station, quartetto Jazz moderno, con i quali suona e accompagna nomi come: Greg Hutchinson, Rosario Giuliani, Maurizio Giammarco, Javier Girotto, Stefano Sabatini, Dario Deidda, Roberto Gatto, Daniele Chiantese, Danno (Colle der fomento), Michele Papadia, Amedeo Tommasi, Antonello Sorrentino, Pierpaolo Principato, Fabio Zeppetella, Lello Panico, Davide Shorty e molti altri.

Con il gruppo registra nel 2017 il primo album di musiche originali, che vede come ospiti Maurizio Giammarco, Vincenzo Presta, Davide Shorty, Elvio Ghigliordini. Il disco esce per ALFAMUSIC il 25 gennaio 2018

Con il gruppo inoltre, suonano per la rassegna Jammin’ 2016, all’auditorium Parco Della Musica, al festival Roma Brucia presso L’ex Dogana, al Bjazz International contest presso Leuven in Belgio, e sono resident band della Jam settimanale “Roma Groove Session”.

2016 – Suona nell’orchestra diretta dal M. Gianni Oddi, nel progetto “L’amico di Cordoba”, che vede l’orchestra impegnata ad accompagnare (al Teatro Eliseo), il sassofonista Javier Girotto ed il cantante Peppe Servillo.

2016 – Accompagna al Teatro Eliseo il cantante Gegè Telesforo. Metà concerto con la Saint Louis Big Band e metà in quartetto.

2017 – Suona in trio con Roberto Gatto alla batteria e Cristian Capasso al basso elettrico, all’interno della rassegna “Roma Groove Session”

2017 – Suona a Radio Rai2, per il cantante Davide Shorty, nella trasmissione Radio2 Social Club.

2017 – Comincia a suonare in quartetto con Daniele Chiantese, batterista/session-man endorser Yamaha ed insegnante presso il Saint Louis College of Music.

2017 – Entra nella IALS Jazz Big Band, diretta dal maestro Gianni Oddi; con Antonello Vannucchi al Pianoforte.

2017 – Registra le chitarre per l’album “Scatole di Vetro” del cantante Maurizio Petrelli, arrangiato da Franco Piana e Vincenzo Presta, con Francesco Puglisi al basso, Stefano Sabatini al pianoforte, Vincenzo Presta al Sax tenore.

2017 – Tiene una Masterclass sul “Groove nel Jazz” insieme al gruppo Dumbo Station e Rosario Giuliani, presso il Saint Louis College Of Music. La formazione è impegnata nei giorni seguenti in Varie date a Roma e Perugia.

2017 – Fonda il trio “Zotrio”, formato da Basso chitarra e Batteria, per il quale compone musiche originali ideate appositamente per la formazione. Con il trio suona al Barga Jazz Club, a Bologna, Firenze, e vari locali Romani.

Verso fine 2018 registra il primo lavoro discografico del progetto, chiamato “Piscinas”.

2017 – Suona in quartetto insieme al contrabassista Luca Bulgarelli.

2018 – Presenta l’album “Tirana Cafè” dei Dumbo Station, presso l’Alcazar di Roma, invitando come ospiti il cantante Davide Shorty ed il Sassofonista Maurizio Giammarco.

2018 – Con il gruppo Dumbo Station, viene chiamato come Headliner in una delle serate della rassegna “Gianicolo in Musica”, organizzata dal batterista Roberto Gatto. All’interno della rassegna sono presenti nomi come Ben Wendel, Dario Deidda, Christian Sands, Fabrizio Bosso, Seamus Blake, Peter Bernstein, e molti altri.

2018 – Suona con il progetto Zotrio, in apertura del sassofonista argentino Javier Girotto, presso la rassegna Jazz “Gianicolo in Musica”.

2018 – Entra nell’etichetta LDM (Ladri di merende). Viene affiancato a vari artisti dell’etichetta; per alcuni come arrangiatore e produttore, per altri come chitarrista.

2018 – Con il gruppo DUMBO STATION accompagna in un live il rapper DANNO (colle der fomento), con il quale nasce una collaborazione.

2018 – Entra nel gruppo di FLORA (Cantautrice Indie/Pop romana) in qualità di chitarrista. Dopo pochi mesi registra le chitarre per prossimo disco della cantante.

2018 – Entra nel gruppo di DEBORA (Cantautrice milanese e corista di Alex Britti) con la quale registra il primo album di musiche originali della cantante.

2019 – Diventa sostituto ufficiale nella band del rapper romano PIOTTA

2019 – Con il gruppo DUMBO STATION suona a Tbilisi (Georgia) per il Minus One Jazz Fest.

2019 – Registra con il gruppo DUMBO STATION, il prossimo disco del rapper Newyorkese di Brooklyn SKYZOO, prendendo parte al primo album Jazz-Hip Hop dell’artista americano.

2019 – Entra nella versione allargata (da trio a quintetto) dei Syncotribe, attuale gruppo di musiche originali del sassofonista MAURIZIO GIAMMARCO.

Insegnamento:

– Dal 2018 viene chiamato come sostituto (a volte di Umberto Fiorentino, altre di Dario LaPenna) presso il SAINT LOUIS COLLEGE OF MUSIC.

Discografia attiva:

2008 – Primo album del gruppo Reggae Inna Cantina, in qualità di chitarrista e compositore.

Titolo: “Inna Cantina” // Etichetta: Indipendente

2013 – Primo EP del duo elettronico Freak Show, in qualità di chitarrista, compositore e produttore.

Titolo: “Drumberry” // Etichetta: Inception Records” (GB) – Inghilterra

2014 – Secondo EP del Freak Show, in qualità di chitarrista, compositore e produttore.

Titolo: “Colombiana” // Etichetta: C recordings (DE) – Germania

2015 – Secondo album degli Inna Cantina, in qualità di compositore e chitarrista.

Titolo: “Piano Terra” // Etichetta: La Grande Onda (IT) – Italia

2015 – Terzo EP del Freak Show, in qualità di chitarrista, compositore e produttore.

Titolo: “Vaporize” // Etichetta: BNC express (CZ) – Repubblica Ceca

2016 – Terzo album degli Inna Cantina, in qualità di compositore e chitarrista.

Titolo: “Young Veteran” // Etichetta: La Grande Onda (IT) – Italia

2016 – Primo album del gruppo Dumbo Station, in qualità di compositore e chitarrista.

Titolo: “Tirana Cafè” // Etichetta: Alfa Music (IT) – Italia

2017 – Album del cantante Maurizio Petrelli, in qualità di chitarrista.

Titolo: “Scatole di Vetro” // Etichetta: Alfa Music (IT) – Italia

2018 – Quarto album degli Inna Cantina, in qualità di chitarrista.

Titolo: “A Piedi Nudi” // Etichetta: La Grande Onda (IT) – Italia

2018 – Primo EP della cantante Pop Flora Cavina, in qualità di chitarrista.

Titolo: “Si vedono i Fiori” // Etichetta: Ladri di Merende (IT) – Italia

Discografia in uscita:

2018 – Primo album della cantante Soul Debora Cesti, in qualità di chitarrista.

Titolo: “Face to Face” // Etichetta: —-

2019 – Primo album da solista (Paolo Zou trio), in qualità di compositore e chitarrista.

Titolo: “Piscinas” // Etichetta: Dodici Lune (IT) – Italia

2019 – 12° album del rapper Neyorkese Skyzoo, in qualità di chitarrista, con il quartetto Dumbo

Station.

Titolo: “The Bluest Note” // Etichetta: Tuff Kong Records (IT) – Italia

Lucia Stasi

Violino

È insegnante di violino per bambini e per adulti

Diplomata al Conservatorio di Santa Cecilia di Roma, ha insegnato coro, ritmica, propedeutica, solfeggio, laboratorio, educazione musicale nelle Scuole materne ed elementari, Scuola Svizzera, Assunzione (ora Rome International School, Luiss), Southland English School, Istitute Saint Dominique, Scuola Svizzera, Goethe Institut ed in diverse scuole di musica.

Ha approfondito le sue conoscenze sui metodi didattici con corsi SUZUKI, GORDON, KODALY, DALCROZE, ORFF.

Violinista in numerose orchestre e formazioni da camera in Italia e all’estero, con tourneè  in Tunisia, Francia, Siria, Italia. Ha effettuato registrazioni audio e video per numerosi eventi e trasmissioni.

 

ORARI SEGRETERIA

Dal Lunedì al Venerdì dalle 11.00 alle 22.00 e il Sabato dalle 10.00 alle 14.00.

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